Мадонны Рафаэля
"Мадонна с младенцем" (Madonna di Casa Santi) - первое обращение Рафаэля к образу, который станет главным в творчестве художника. Картина датируется 1498 годом. Художнику на момент написания картины было всего 15 лет. Сейчас картина находися в музее Рафаэля итальянского города Урбино.
"Мадонна с младенцем и святыми Иеронимом и Франциском" (Madonna col Bambino tra i santi Girolamo e Francesco), 1499-1504 годы. Сейчас картина находится в Берлинской картинной галерее.
"Мадонна Солли" (Madonna Solly) названа так потому, что принадлежала британскому коллекционеру Эдварду Солли. Картина датируется 1500-1504 годами. Сейчас картина находится в Берлинской картинной галерее.
"Мадонна Пасадина" (Madonna di Pasadena) названа по месту своего нынешнего нахождения - городу Пасадина в США. Картина датирована 1503 годом.
"Мадонна с младенцем на троне и святые" (Madonna col Bambino in trono e cinque santi) датирована 1503-1505 годами. На картине изображены Дева Мария с младенцем Христом, юный Иоанн Креститель, а также апостол Пётр, апостол Павел, святая Екатерина и святая Цецилия. Картина находится в Метрополитен-музее в Нью-Йорке (США).
"Мадонна Диоталлеви" (Madonna Diotallevi) названа по первоначальному владельцу - Диоталлеви ди Римини. Сейчас картина находится в Берлинской картинной галерее. "Мадонна Диоталлеви" датирована 1504 годом. На картине изображены Дева Мария с младенцем Иисусом на руках, который благославляет Иоанна Крестителя. Иоанн сложил руки на груди в знак смирения. В этой картине, как и во всех предыдущих, чувствуется влияние Перуджино - учителя Рафаэля.
"Мадонна Конестабиле" (Madonna Connestabile) написана в 1504 году и позднее названа по имени владельца картины графа Конестабиле. Картина была приобретена российским императором Александром II. Сейчас "Мадонна Конестабиле" находится в Эрмитаже (Санкт-Петербург). "
Мадонна Конестабиле" считается последней работой, созданной Рафаэлем в Умбрии, до переезда во Флоренцию.
"Мадонна Грандука" (Madonna del Granduca) написана в 1504-1505 годах. В этой картине чувствуется влияние Леонардо да Винчи. Картина написана Рафаэлем во Флоренции и по сей день находится в этом городе.
"Малая Мадонна Коупера" (Piccola Madonna Cowper) написана в 1504-1505 годах. Картина была названа по имени её владельца лорда Коупера. Сейчас картина находится в Вашингтоне (Национальная галерея искусства).
"Мадонна Терранува" (Madonna Terranuova) написана в 1504-1505 годах. Название картина получила по одному из владельцев - итальянскому герцогу Терранува. Сейчас картина находится в Берлинской картинной галерее.
"Мадонна Ансидей" (Madonna Ansidei) датирована 1505-1507 годами и изображает Деву Марию с младенцем Христом, взрослого Иоанна Крестителя и Николая Чудотворца. Картина находится в Лондонской Национальной галерее.
Мадонна Ансидей. Деталь
"Орлеанская Мадонна" (Madonna d'Orleans) написана в 1506 году. Картина называется Орлеанской, т.к. её владельцем был Филипп II Орлеанский. Сейчас картина находится во французском городе Шантийи.
Картина Рафаэля "Святое семейство с безбородым святым Иосифом" (Sacra Famiglia con san Giuseppe imberbe) написана около 1506 года и сейчас находится в Эрмитаже (Санкт-Петербург).
Картина Рафаэля "Святое семейство под пальмой" (Sacra Famiglia con palma) датирована 1506 годом. Как и на прошлой картине, здесь изображены Дева Мария, Иисус Христос и святой Иосиф (на этот раз с традиционной бородой). Картина находится в Национальной галерее Шотландии в Эдинбурге.
"Мадонна в зелени" (Madonna del Belvedere) датирована 1506 годом. Сейчас картина находится в Вене (Музей истории искусств). На картине Дева Мария держит младенца Христа, который хватает крест у Иоанна Крестителя.
"Мадонна с щеглёнком" (Madonna del Cardellino) датирована 1506 годом. Сейчас картина находится во Флоренции (Галерея Уффици). На картине изображена Дева Мария, которая сидит на скале, а Иоанн Креститель (слева на картине) и Иисус (справа) играют с щеглёнком.
"Мадонна с гвоздиками" (Madonna dei Garofani) датирована 1506-1507 годами. "Мадонна с гвоздиками", как и другие картины флорентийского периода творчества Рафаэля, написана под влиянием творчества Леонардо да Винчи. "Мадонна с гвоздиками" Рафаэля - вариант "Мадонны с цветком" Леонардо да Винчи. Картина находится в Лондонской Национальной галерее.
"Прекрасная садовница" (La Belle Jardiniere) датирована 1507 годом. Картина находится в Лувре (Париж). Дева Мария на картине сидит в саду, держа младенца Христа. На одно колено присёл Иоанн Креститель.
Картина Рафаэля "Святое семейство с агнцем" (Sacra Famiglia con l'agnello) датирована 1507 годом. На картине изображены Дева Мария, святой Иосиф и младенец Иисус, сидящий верхом на ягнёнке. Картина в настоящее время находится в мадридском музее Прадо.
Картина "Святое семейство Каниджиани" (Sacra Famiglia Canigiani) написана Рафаэлем в 1507 году для флорентийца Доменико Каниджиани. На картине изображены святой Иосиф, святая Елизавета с сыном Иоанном Крестителем и Дева Мария с сыном Иисусом. Картина находится в Мюнхене (Старая пинакотека).
Картина Рафаэля "Мадонна Бриджуотер" (Madonna Bridgewater) датирована 1507 годом и названа так потому, что находилась в усадьбе Bridgewater в Великобритании. Сейчас картина находится Эдинбурге (Национальная галерея Шотландии).
"Мадонна Колонна" (Madonna Colonna) датирована 1507 годом и названа по имени владельцев из итальянского семейства Колонна. Сейчас картина находится в Берлинской картинной галерее.
"Мадонна Эстерхаци" (Madonna Esterhazy) датирована 1508 годом и названа по имени владельцев из итальянского семейства Эстерхаци. На картине изображена Дева Мария с младенцем Иисусом на руках и сидящий Иоанн Креститель. Сейчас картина находится в Будапеште (Музей изобразительных искусств).
"Большая Мадонна Коупера" (Grande Madonna Cowper) написана в 1508 году. Как и "Малая Мадонна Коупера", картина находится в Вашингтоне (Национальная галерея искусства).
"Мадонна Темпи" (Madonna Tempi) написана в 1508 году, названа по имени владельцев, флорентийской семьи Темпи. Сейчас картина находится в Мюнхене (Старая пинакотека). "Мадонна Темпи" - одна из немногих картин Рафаэля флорентийского периода, в которой не чувствуется влияния Леонардо да Винчи.
"Мадонна делла Торре" (Madonna della Torre) написана в 1509 году. Сейчас картина находится в Лондонской Национальной галерее.
"Мадонна Альдобрандини" (Madonna Aldobrandini) датирована 1510 годом. Картина названа по имени владельцев - семейства Альдобрандини. Сейчас картина находится в Лондонской Национальной галерее.
"Мадонна в голубой диадеме" (Madonna del Diadema blu) датирована 1510-1511 годами. На картине Дева Мария одной рукой приподнимает завесу над спящим Иисусом, другой рукой обнимая Иоанна Крестителя. Картина находится в Париже (Лувр).
"Мадонна Альба" (Madonna d'Alba) датирована 1511 годом. Картина получила название по имени владелицы - герцогини Альба. "Мадонна Альба" долгое время принадлежала Эрмитажу, однако в 1931 году была продана за рубеж и сейчас находится в Национальной галерее искусства в Вашингтоне.
"Мадонна с вуалью" (Madonna del Velo) датирована 1511-1512 годами. Картина находится в Музее Конде во французском городе Шантийи.
"Мадонна из Фолиньо" (Madonna di Foligno) датирована 1511-1512 годами. Картина названа по названию итальянского города Фолиньо, где она находилась. Сейчас картина находится в Ватиканской пинакотеке. Эта картина была написана Рафаэлем по заказу Сигизмондо де Конти, секретаря Папы Римского Юлия II. Сам заказчик изображен на картине справа, он стоит на коленях перед Девой Марией и Христом, окруженными ангелами. Рядом с Сигизмондо де Конти стоят святой Иероним и его ручной лев. Слева Иоанн Креститель и коленопреклонённый Франциск Ассизский.
"Мадонна с канделябрами" (Madonna dei Candelabri) датирована 1513-1514 годами. На картине изображены Дева Мария с младенцем Христом в окружении двух ангелов. Картина находится в Художественном музее Уолтерса в Балтиморе (США).
"Сикстинская Мадонна" (Madonna Sistina) датирована 1513-1514 годами. На картине изображена Дева Мария с младенцем Христом на руках. Слева от Богоматери Папа Римский Сикст II, справа - святая Варвара. "Сикстинская Мадонна" находится в Галерее старых мастеров в Дрездене (Германия).
"Мадонна дель Импанната" (Madonna dell'Impannata) датирована 1513-1514 годами. На картине изображена Дева Мария с младенцем Христом на руках. Рядом с ними - святая Елизавета и святая Екатерина. Справа - Иоанн Креститель. Картина находится в Галерее Палатина во Флоренции.
"Мадонна в кресле" (Madonna della Seggiola) датирована 1513-1514 годами. На картине изображены Дева Мария с младенцем Христом на руках и Иоанн Креститель. Картина находится в Галерее Палатина во Флоренции.
"Мадонна в шатре" (Madonna della Tenda) написана в 1513-1514 годах. Название картине дано из-за шатра, где находятся Дева Мария с младенцем Христом и Иоанн Креститель. Картина находится в Старой пинакотеке в Мюнхене (Германия).
"Мадонна с рыбой" (Madonna del Pesce) написана в 1514 году. На картине изображена Дева Мария с младенцем Христом, святой Иероним с книгой, а также Архангел Рафаил и Товия (персонаж Книги Товита, которому Архангел Рафаил даровал чудесную рыбу). Картина находится мадридском Музее Прадо.
"Прогулка Мадонны" (Madonna del Passeggio) датирована 1516-1518 годами. На картине изображены Дева Мария, Христос, Иоанн Креститель и неподалеку от них святой Иосиф. Картина находится в Национальной галерее Шотландии (Эдинбург).
Картина Рафаэля "Святое семейство Франциска I" (Sacra Famiglia di Francesco I) датирована 1518 годом и названа в честь владельца - короля Франции Франциска I, сейчас картина находится в Лувре. На картине изображены Дева Мария с младенцем Христом, святой Иосиф, святая Елизавета с сыном - Иоанном Крестителем. Позади - фигуры двух ангелов.
Картина Рафаэля "Святое семейство под дубом" (Sacra Famiglia sotto la quercia) датирована 1518 годом, на ней изображены Дева Мария с младенцем Христом, святой Иосиф и Иоанн Креститель. Картина находится в мадридском Музее Прадо.
"Мадонна с розой" (Madonna della Rosa) датирована 1518 годом. На картине изображены Дева Мария с младенцем Христом, который принимает от Иоанна Крестителя пергамент с надписью "Agnus Dei" (Агнец Божий). Позади всех - святой Иосиф. На столе лежит роза, котрая и дала название картине. Картина находится в мадридском Музее Прадо.
Картина "Малое святое семейство" (Piccola Sacra Famiglia) датирована 1518-1519 годами. Картина, изображающая Деву Марию с Христом и святую Елизавету с Иоанном Крестителем, названа "Малым святым семейством", чтобы отличать её от также находящейся в Лувре картины "Большое святое семейство" ("Святое семейство Франциска I").
Утащено отсюда
Страдания Рафаэля
Когда хотят сказать, что мужчина до последнего своего мгновения оставался мужчиной, то произносят фразу: "Умер как Рафаэль".
Рафаэль Санти (1483-1520) - один из трех величайших художников Возрождения. Родился в небольшом городке Урбино, в семье местного художника Джованни Санти. В 11 лет остался круглым сиротой. Учился у известного художника Перуджино, многое взял у более старших Микеланджело и Леонардо да Винчи. С 1508 г. жил в Риме, писал портреты местной знати и картины с Мадоннами, самой известной из них стала "Сикстинская мадонна". Расписал фресками станцы Ватикана - одной из самых знаменитых стала его "Афинская школа".
Исследователи жизни Рафаэля до сих пор не могут понять, как этот учтивый красавчик с томным лицом, длинными ресницами и черными вьющимися волосами смог остаться верен своей мужской природе и не стал любовником кого-нибудь из своих учителей или богатых покровителей. Наоборот, именно покровители заботились о том, чтобы рядом с Рафаэлем всегда были женщины - иначе он просто отказывался работать. Римский банкир Биндо Альтовиди, чей портрет Рафаэль согласился написать, на полгода, пока художник работал над картиной, превратил свой дворец в изысканный римский бордель. Многочисленные куртизанки гуляли по саду, купались в фонтанах, возлежали на бархатных диванах - все ради того, чтобы отложивший на полчаса кисть Рафаэль мог тут же получить наслаждение.
Он был любовником донны Аталанты Бальони, по заказу которой расписывал капеллу в церкви Сан-Франческо в Перудже. Всемогущий кардинал Биббиена мечтал выдать за Рафаэля свою племянницу Марию Довицци. Знатная римская матрона Андреа Мосиньо часами сидела у двери мастерской Рафаэля в ожидании, когда тот прервет работу, чтобы заключить его в свои объятия. Так продолжалось до 1513 года, пока он случайно не встретился с 17-летней простолюдинкой Маргаритой Лути.
Он прозвал ее Форнариной, то есть "юной булочницей" - девушка была дочерью пекаря, которую он выкупил у отца за 3000 золотых дукатов и еще около 1000 дукатов отдал ее жениху, чтобы тот навсегда позабыл бывшую невесту.Рафаэль забрал ее с собой в Рим, купил ей роскошную виллу, наряды, драгоценности, карету. В ее гостиной ежедневно собиралось не меньше сотни гостей. И почти 7 лет - до конца своей жизни - оставался ее рабом. Он боготворил Форнарину - это подтверждают лики "Сикстинской мадонны", "Донны Велаты", "Мадонны в кресле", другие работы, для которых моделью служила Маргарита. На полотнах Рафаэля она светится безмятежной небесной красотой. И это взгляд обожавшего ее Рафаэля. Но стоит посмотреть и на портреты Форнарины, выполненные учениками Рафаэля - Джулио Романо или Себастьяно дель Пьомбо. На них изображена более чем заурядная женщина - хитрая и алчная. Вот что значит взгляд влюбленного художника! Рафаэль не замечал, что Маргарита изменяет ему с его приятелями, знакомыми, покровителями, даже с его учениками. Одного такого, Карло Тирабоччи, другие его ученики вызвали на дуэль и убили. Так было обидно за мастера!
Недавно в итальянской печати были опубликованы исследования искусствоведа Донато Бергамино, который попытался объяснить безоглядную и всепоглощающую любовь Рафаэля к Маргарите. И почему она ему изменяла?
Отношение Рафаэля к Маргарите Лути - типичный пример любовной зависимости. Значительно позднее его назовут синдромом Адели - по имени дочери Гюго, которая своей любовью буквально преследовала одного английского офицера. Ни в чем не смея ему отказать, она поставляла ему проституток и терпеливо ожидала в соседней комнате, когда у возлюбленного закончится любовный сеанс. Синдромом Адели страдал и Рафаэль. У Форнарины же было другое заболевание - нимфомания. Ею страдали знаменитая Мессалина, российская императрица Екатерина Великая, французская королева Марго... Форнарина - в их ряду. Рафаэль, никогда не страдавший недостатком тестостерона, все же не мог до конца удовлетворить Маргариту. Он как-то признался: "В жилах моей возлюбленной течет не кровь, а раскаленная лава". Любовный марафон, который у него с Форнариной мог продолжаться по много часов, выматывал художника. Из-за этих любовных подвигов его здоровье вконец истощилось. Так что если к кому и применимо выражение "умер от любви", то это к Рафаэлю.
Скончался Рафаэль в день, когда ему исполнилось 37 лет. Ночью в полубредовом состоянии он отправился искать Маргариту и нашел ее в постели своего ученика. Выгнав того из комнаты, он тут же сам овладел Маргаритой. Она же, в пылу страсти, не сразу заметила, что обожавший ее художник вскоре умер.
Отпевали его в церкви Св. Сикста, под той самой "Сикстинской мадонной", за которую через два века заплатят почти 100 кг золота и увезут в Германию. Но Маргариту на отпевание не пустили - никто не поверил, что она уже давно была тайно венчанной женой гения. Рафаэль оставил ей огромное наследство, на которое она могла бы долго и безбедно жить. Но Форнарина стала самой дорогой и, пожалуй, самой развратной римской куртизанкой. Лишь перед смертью ушла в обитель Св. Урсулы, где записалась как "вдова Рафаэля".
Утащено отсюда, спасибо maxim1948
Порочный лик мадонны?
«Прекрасна, как мадонна Рафаэля» - эти слова и по сей
день считаются высшей похвалой женской красоте.
Вчера, бегло просматривая вступление Стендаля к новелле «Семья Ченчи», прочел: «…Картинная галерея этого дворца (палаццо Барберини, ныне - Национальная галерея старинной живописи - прим. tasilli) состоит сейчас всего из семи или восьми картин, но четыре из них — шедевры. Это, прежде всего, портрет знаменитой Форнарины, возлюбленной Рафаэля, написанный им самим. Портрет этот, в подлинности которого не может быть никакого сомнения, ибо существуют копии, сделанные с него в ту же эпоху, сильно отличается от портрета флорентийской галереи, с которого сделал гравюру Морген. Флорентийский портрет вовсе не написан Рафаэлем. Надеюсь, читатель простит мне ради великого имени это маленькое отступление», - Стендаль, «Итальянские хроники».
Легко, в Вики удалось найти упомянутый портрет, как считается - один из лучших кисти Рафаэля. И большое количество разных, подчас противоречивых сведений о модели гениального художника. По одной из двух главных версий, Форнарина былa его музой и возлюбленной, верной и любящей подругой, соратницей на стезе искусства. После трагической смерти художника ушла в монастырь, где вскоре умерла.
Вторая, более распространенная версия, не отрицая важности роли натурщицы и прототипа многих мадонн завершающего, римского периода творчества мастера, трактует ее участие в личной судьбе Урбино иначе. Она-де никогда не была ему верна, сходилась с богатыми заказчиками, изменяла ему с его учениками, - и даже в роковую ночь 37-го дня рождения Рафаэля, когда опьяневший художник «отключился», умудрилась забраться в постель к одному из них, прямо в соседней комнате.
Мол, открытие сего факта внезапно очнувшимся Рафаэлем, последовавший затем скандал, сцены бешеной ревности, а в итоге и бурное «примирение» любовников, вызвали скоропостижную смерть великого человека прямо в объятиях распутной красавицы-нимфоманки, ставшей вскоре после этого одной из «достопримечательностей» Рима, в качестве великолепной, роскошной куртизанки. Кстати, смерти художника в постели Форнерины не отрицают и сторонники «целомудренной» интерпретации ее образа.
Такой вот «увидел» нашу героиню Себастьяно дель Пьомбо, один из учеников Рафаэля, за несколько лет до описанных событий. Мне - нравится.
«Похожа, не похожа», - не тот разговор для конца эпохи чинквиченто, «Золотого века» Ренессанса. Главным лозунгом художественного идеализма того периода было «Превзойти природу», добавив к «натуральному» - «идеальное» видение изображаемого. Мастер был удовлетворен своим творением только тогда, когда в точностиудавалось сказать именно то, что он собирался. И не просто добиться этой цели, а сделать так, чтобы цель, сама по себе, была абсолютно понятназрителю.
По той же причине, «Сикстинская Мадонна» «и похожа, и не похожа» на модель.
На втором - достоверно кисти Рафаэля - портрете Форнарины «Дама с вуалью, или Донна Велата», из флорентийского Палаццо Питти – точно, похожа.
По чьему-то меткому суждению, до 19 века - «века импрессионизма», картины можно было читать как книги. Каждая деталь в отдельности имела свое явное или тайное значение. Из связи разрозненных символов вытекал глубокий смысл, понятный вдумчивому ценителю. Возьмем, рассмотрим браслет на руке Форнарины с первого, и жемчужную подвеску головного украшения - со второго портрета.
На первом фрагменте, браслете, – надпись «Рафаэль Урбино». На втором – если не ошибаются эксперты – непременная деталь свадебного убранства невесты той эпохи (кстати, присутствующая и на первом портрете). Рентгеноскопическое исследование «Форнарины» из Палаццо Барберини выявило также на пальце женщины «записанное» позднее кольцо, напоминающее обручальное.
Я считаю, что даже если, якобы помолвленный с племянницей одного из кардиналов, художник и не был тайно обвенчан со своей натурщицей, то однозначно - мечтал об этом. Хотя один американский исследователь и ставит подобное в разряд невозможных событий, «со своей колокольни» уподобляя мезальянсу вроде бракаБреда Питтасо своей уборщицей– на то он и американский J исследователь, для меня очевидно: любил, ЛЮБИЛ Рафаэль свою Форнарину!
Энгр. «Большая одалиска». Лицо - Форнарина
А как оно было на самом деле, - так, как живо описал в ЖЗЛ Е.Алексеев («Порочный лик мадонны»), или как считал исследователь Антонио Валери, открывший настоящее имя Форнарины, обнаружив его в рукописи флорентийской библиотеки и в списке монахинь одного монастыря, где она обозначила себя как вдову Рафаэля? - Мы не знаем. В монастырь она попала, вроде бы, через 4 месяца после смерти художника. Кстати, некоторые гинекологи и онкологи предполагают, что голубая гематома, заметная под кожей левой груди красавицы – свидетельство ракового заболевания L…
Имя ее было – Маргерита Лути,дочь пекаря (итал. - fornarino) Франческо Лути, получившая свое прозвище по профессии отца: «булочница, пекарша». Ничего, я где-то читал, что «Фрина» - вообще по-гречески означает «Жаба». Не имя красит женщину, а наоборот J
Если серьезно, Рафаэль Санти (Урбино) во многом обязан славой создателя самых тонких и прекрасных образов Мадонн - своей возлюбленной и модели – Форнарине. Великая была женщина. Великим был ЕЕ художник.
И вот такими, наших героев изобразил тот же Энгр. Что за пара!!
Источники:
ЖЗЛ – Форнарина (распутница!) http://www.tonnel.ru/?l=gzl&uid="" 268&op=bio
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D0%BE%D1%80%D0%BD%D0%B0%D1%80%D0%B8%D0%BD%D0%B0
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D0%BE%D1%80%D0%BD%D0%B0%D1%80%D0%B8%D0%BD%D0%B0_(%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0)
http://fiacfoundation.org/HTML/projects/current/lafornarina.html
http://www.theage.com.au/news/Arts/Raphaels-secret/2005/06/18/1119034099443.html
http://vvvasilyev.narod.ru/hist-isk/2/Renessans_Rafael_Bramante.htm
Утащено отсюда
proehalimimo"Мадонна с вуалью" (Madonna del Velo) датирована 1511-1512 годами. Картина находится в Музее Конде во французском городе Шантийи. - Эта картина висит у нас в Нижнетагильском художественном музее, в отдельном зале) Она у нас называется Святое семейство. «Святое семейство», или «Мадонна дель Пополо» 1509 года. По мнению специалистов, она принадлежит кисти одного из титанов эпохи Возрождения – Рафаэлю Санти из Урбино (1483–1520). Произведение связано с римским периодом творчества великого мастера. В Нижнем Тагиле картина оказалась благодаря знаменитым уральским заводчикам Демидовым. Игорь Грабарь утверждал следующее:
1. что "...из сохранившихся экземпляров..."Мадонны" ...самым ранним является бесспорнонижнетагильский";
2. что "тагильский экземпляр не копия";
3. что "тагильский экземпляр "Мадонны" не только наиболее ранний из сохранившихся, но, быть может, и тот самый протооригинал, который находился некогда в Санта-Мария дель Пополо".
"Быть может", но не более!
Как же попала "Мадонна" в Нижний Тагил? Этим вопросом тоже занимался Игорь Эммануилович. Любой из Демидовых мог приобрести картину. Разумеется приблизительно до 1860 года.
Мог Николай Никитич Демидов (1773 - 1828). За границей он жил больше, чем в Россиию. В описи его картин значится 13 картин на сюжет "Святого сесмейства", причем 7 из них куплены в Италии, а 6 во Франции.
Так же вероятна кандидатура его сына Анатолия Николаевича (1812 - 1870), купившего себе титул итальяского князя Сан-Донато. Он перевез (на двух судах!) собрание отца в Петербург, где построил для этого специальное здание. И ещё и приумножил эту коллекцию. А женитьба его на Матильде де Монфор, родной племяннице Наполеона? Он мог лучить картину в приданное.
Брат его, Павел Николаевич (1798 - 1840) тоже умел ценить шедевры искусства. Женившись на на известной петербургской красавице Авроре Карловне Шернваль, он преподнес ей кролевский подарок - один из известнейших бриллиантов мира, известный под именем Санси. Приорели его у герцогини Беррийской. У этого бриллианта в его истории есть интересные моменты. Судьба алмаза могла где-то скреститься с судьбой "Мадонны". Могли сойтись в одних руках - и у Людовика ХVl и герцогини Беррийской. Особенно у герцогини.
Мог приобрести картину и сын Павла и Авроры, Павел Павлович. В Италии он приобрел имение герцогов Медичи - Проталино, где подолгу жил и собрал много картин. Он страдал припадками тоски среди невероятной роскоши. Вполне мог отправить "Мадонну" "в ссылку" - на Урал.
Но как же получилось, что картину довели до разрушения? забыли о ней?.. А забывчивость, видимо, не случайна. По утверждению старожилов (их ещё застал Курочкин Ю.М.) картина никогда не висела на виду . Возможно она была похищена или тайно изъята из какого-то известного собрания. Но не Демидовыми.
На картине есть две приметы, которые позволяют строить догадки.
Во-первых, на оборотной стороне доски к моменту её находки в Тагиле сохранились обравки французских газет конца ХVlll и начала ХlХ века. Значит могла быть приобретена во Франции.
Во-вторых, в левом нижнем углу картины в тон общей живописи простыни изображен герб герцогов Орлеанских. Это приписка может относится к XVll веку. А один из герцогов Орлеанских был близкм родственником герцога Беррийского.
Это только предположения, и нет оснований для выводов.